Erstellen komplexer Sprühfarbenschablonen von Hand

Diese Anweisungen behandeln jeden Schritt beim Erstellen komplexer mehrschichtiger Schablonen aus einem beliebigen Quellbild. Es gibt zahlreiche großartige Schablonen-Tutorials im Internet und hier auf Lehrmaterialien, und es gibt keinen richtigen Weg, um eine Schablone zu erstellen. Ich arbeite seit vielen Jahren mit Schablonen, habe jeden Trick ausprobiert und bin zu einer Technik gekommen, die wirklich für mich funktioniert, und ich führe Sie in dieser Anleitung ausführlich durch. Die hier beschriebene Technik erfordert viel mehr Vorplanung und Finesse, daher ist es wahrscheinlich nicht das Beste für einen Künstler, der etwas schnell rausschmeißen möchte, aber wenn Sie Ihre Schablonentechnik auf die nächste Stufe bringen möchten, hoffe ich es wird dir helfen. Dieses Tutorial behandelt das Erstellen der Vorlage, verschiedene Medien und Methoden zum Ausschneiden sowie Tipps zum Malen, die im Studio und auf der Straße nützlich sind. Genießen!

Schritt 1: Planen Sie es aus.

Der Schlüssel zu einer guten Schablone ist eine gute Planung. Wenn Sie also vorsichtig mit den ersten Schritten sind, sind die späteren ein Kinderspiel. Wählen Sie zunächst ein Quellbild aus (oder zeichnen Sie es). Die Schlüsselfrage, die Sie sich hier stellen müssen, ist, mit wie vielen Farben Sie arbeiten möchten und welche Größe. Wie viele Farben bestimmen, wie viele Schablonenplatten Ihr Bild benötigt. Die Größe ist wichtig, da selbst der beste Künstler nur einen bestimmten Detaillierungsgrad reproduzieren kann und Sie darüber nachdenken müssen, wie weit Sie Ihr Bild reduzieren und es dennoch "lesen" oder klarstellen können, was es ist. Wenn Ihr Bild kompliziert ist, Ihre Schablone jedoch riesig ist, sind Sie im Geschäft. Wenn Ihre Schablone jedoch klein ist, müssen Sie ein Bild sorgfältig auswählen. Denken Sie auch daran, dass Sie bei Arbeiten in einer weniger kontrollierten Umgebung, z. B. im Freien, wo Sie möglicherweise mit unebenen Oberflächen arbeiten oder sehr schnell arbeiten, möglicherweise die feinen Details in Ihrer Schablone einschränken möchten.

Wenn Sie ein Quellbild auswählen, möchten Sie sicherstellen, dass es als Schablone funktioniert. Beispielsweise funktioniert ein sehr überbelichtetes oder verwaschenes Bild nicht sehr gut, da Ihnen die Details fehlen, die es erkennbar machen. Bei bestimmten Themen gibt es bestimmte Details, die das Stück zerbrechen lassen (zum Beispiel bei Menschen sind die Augen das, was dem Bild Leben gibt, bei Gebäuden sind es die Dachlinien, die die Form definieren, und so weiter). Überlegen Sie sich so viel wie möglich im Voraus und haben Sie keine Angst davor, mit mehreren Bildern zu arbeiten, um genau das zu erhalten, was Sie wollen. Nehmen wir zum Beispiel an, Sie möchten eine Schablone von George Bush, die sich bückt, und Sie möchten sie nicht freihändig zeichnen. Nun, Sie werden nie ein Bild davon finden, von dem Sie arbeiten können, aber Sie können sicher ein Foto von einem Freund in einem Anzug machen und Georges Kopf in Photoshop darauf kleben. Oder sehen Sie, was Sie freihändig tun können. Denken Sie daran, Schablonen sind eine Form der Illustration. Heirate dich nicht mit dem Foto.

Schritt 2: Digitale Optimierungen

Sobald Sie Ihr Bild haben, bringen Sie es in ein Bildbearbeitungsprogramm Ihrer Wahl. Es muss nicht Photoshop sein, alles mit einer Helligkeits- und Kontrasteinstellung reicht aus. Einige Leute finden, dass die Verwendung eines Photoshop-Filters der einzige Weg ist, um ihre Vorlage zum Laufen zu bringen, aber ich bevorzuge eine manuellere Methode - sehen Sie, welche Ihnen am besten gefällt, und gehen Sie damit um. So mache ich das: Wenn Ihr Bild in Farbe ist, konvertieren Sie es zunächst in Graustufen (in Photoshop wählen Sie dazu Bild> Modus> Graustufen). Stellen Sie sicher, dass Sie zuerst eine saubere Kopie speichern, damit Sie später darauf zurückgreifen können. Stellen Sie den Kontrast auf 100% (in Photoshop unter Bild> Anpassungen> Helligkeit und Kontrast). Passen Sie nun die Helligkeit an, bis Sie etwas erhalten, das ungefähr so ​​aussieht, wie Ihre Schablone aussehen soll. In Photoshop können Sie Anpassungsebenen für Schnittmasken verwenden, um den Kontrast für verschiedene Elemente unterschiedlich anzupassen (es gibt viele Photoshop-Tutorials zu Einstellungsebenen, suchen Sie herum). Bei mehrfarbigen Schablonen speichern Sie einfach eine Kopie und wiederholen diese Helligkeitseinstellung, bis Sie für jede Farbe unterschiedliche Platten haben. Sie können auch die Helligkeit für verschiedene Teile des Bildes variieren. Zum Beispiel schablonieren Sie ein Bild einer Person und stellen fest, dass bei korrekter Belichtung des Gesichts die Details für den Körper verloren gehen. Die Lösung besteht darin, zwei verschiedene Anleitungen zum Arbeiten zu erstellen.

Woher wissen Sie, dass Sie die richtige Belichtung haben? Nun, wenn das Bild durchkommt und es so aussieht, als ob es physisch möglich ist, es zu schneiden, sind Sie da. Konzentrieren Sie sich, wie ich bereits vorgeschlagen habe, auf die wichtigsten Details, die das Bild "lesen" lassen.

Wenn Sie ein Ass-Illustrator oder ein langjähriger Schablonen-Unhold sind, können Sie diesen Schritt möglicherweise vollständig überspringen. Nach genügend Schablonen entwickeln Sie ein Auge dafür und können es bei Bedarf mit einem Stift tun. Das ist eine sehr coole Sache. Das Zeichnen von Schablonentafeln von Hand aus einer Fotoquelle wird Ihre Freunde beeindrucken, aber was noch wichtiger ist, es ist gut für Sie als Künstler, denn je weniger Sie mit dem digitalen Prozess verheiratet sind, desto mehr Freiheit haben Sie bei der Komposition.

Schritt 3: Zeichnen Sie es heraus

Sobald Sie Ihre Vorlagen haben, müssen Sie jetzt Ihre Schablone zeichnen. Dies ist der Schritt, den die meisten Leute überspringen und direkt von Photoshop zum Schneiden übergehen, aber ich finde, dass er der wichtigste ist. Eine wirklich gute Schablone wird erstellt, indem Sie überlegen, wie sie aussehen wird (siehe Thema hier?), Und nicht indem Sie die Ausgabe eines Photoshop-Filters nachahmen. Photoshop denkt nicht darüber nach, wie viele Details Sie reproduzieren können oder wie Sie Inseln vermeiden müssen und so weiter. In der Lage zu sein, zu verhandeln, was der Computer sieht und wie Ihre Schablone tatsächlich aussehen soll, unterscheidet Männer und Frauen von Jungen und Mädchen in der Schablonenwelt. Hier fügen Sie dem Stück Ihre künstlerische Note hinzu. Ich mache das mit Adobe Illustrator, aber Sie können es genauso einfach machen, indem Sie Ihre Ergebnisse aus dem vorherigen Schritt ausdrucken und sie auf einem Blatt Transparentpapier nachzeichnen. Während Sie Ihre Schablone zeichnen, möchten Sie einige Dinge berücksichtigen:

1) Es gibt nur so viele Details, die Sie schneiden können. Selbst wenn Sie mit dem Stahl zurechtkommen, können Sie keine 0, 5 mm dicken Linien ausschlagen, und wenn Sie könnten, würde die Farbe sie sowieso nicht durchdringen.

2) Wenn Sie nicht bereit sind, mehrere Platten derselben Farbe zu schneiden, dürfen Ihre Schablone keine Inseln oder Bereiche aus "blockierendem" Material enthalten, die nicht mit dem "Rahmen" oder dem Rand der Schablone verbunden sind. Zum Beispiel können Sie kein "O" schablonieren. Das Beste, was Sie tun können, ist etwas wie "()" oder ein "C" auf einer Platte und ein ")" auf einer anderen, die zu einem perfekten "O" ausgerichtet sind ".

3) Die Zackigkeit oder Glätte der Linien verleiht Ihrer Schablonenbildtextur. Denken Sie also bei der Planung Ihrer Schnitte darüber nach. Wenn Sie beispielsweise eine Schablone eines Gesichts schneiden, deuten glatte Kurven auf eine gleichmäßige, glatte Haut hin. Gezackte Linien deuten auf eine raue, unebene Oberfläche hin. Auf diese Weise können Sie Ihren Schablonen wirklich Leben einhauchen.

4) Wenn Sie beim Schneiden zu viel Material entfernen, ist Ihre Schablone spröde und dünn und neigt eher dazu, sich an den Rändern im Wind der Sprühfarbe anzuheben. Das ist nicht unbedingt schlecht, aber sei dir dessen bewusst. Bei Bedarf können Sie es erneut mit Draht versehen (siehe Schritt 5).

Wenn Sie fertig sind, drucken Sie es aus. Dies wird Ihre Schneidanleitung sein. Wenn Sie eine mehrfarbige Schablone erstellen, möchten Sie möglicherweise eine Art Ausrichtungshilfe einfügen, damit Sie die Platten ausrichten können. Wirklich kluge Künstler verstecken manchmal eine Ausrichtungshilfe im Stück für sich. Zum Beispiel ist möglicherweise eine Haarsträhne in jeder Farbtafel genau gleich, sodass Sie sie ausrichten können.

Schritt 4: Wählen Sie Ihre Waffe

Jetzt, da Sie eine gut geplante Schablone haben, ist es an der Zeit, Ihre Teller herzustellen. Sie haben hier viele Möglichkeiten. Einige Künstler verwenden Pappe oder Foamcore für ihre Schablonen. Andere verwenden Papier oder Kunststoff. Es gibt keine richtige Antwort, da jedes Medium Vor- und Nachteile hat. Mein persönlicher Favorit ist laminiertes Papier. Sie können Ihre Papierführungen bei Kinko laminieren lassen, oder wenn Sie sich wirklich dafür interessieren, verkaufen Staples oder OfficeMax Ihnen Ihre eigene Laminiermaschine für etwa 80 US-Dollar. Dies kann sich im Laufe der Zeit amortisieren. Es lohnt sich also zu überlegen, ob Sie wirklich laminierte Platten graben. Die großen Nachteile des Laminierens sind die Kosten (Karton ist kostenlos) und die Größe, da die meisten Laminiermaschinen auf Briefpapier (8, 5 x 11 ") beschränkt sind. Es ist möglich, mehrere Blätter zu verbinden, dies erfordert jedoch einige Finesse mit Klebeband. Es gibt einige Das Laminieren ist jedoch ein echter Vorteil. Ich bevorzuge laminiertes Papier als Plattenmaterial, da es relativ wasserdicht ist, was bedeutet, dass es mehreren Sprays standhält, sauber schneidet und keine kleinen "Haare" oder Papierfasern zum Aufsaugen von Farbe an Stellen bedeutet, die Sie nicht tragen Ich will es nicht und am besten schneidet es leicht mit einem X-Acto-Messer. Dies bedeutet, dass Sie das Messer nicht mit aller Kraft mitschieben, sodass Sie präziser schneiden können. Es ist auch ziemlich zäh und reißt nicht Der Nachteil ist, dass es sich um eine Diskette handelt, die im Wind der Sprühdose herumblasen kann. Halten Sie sie daher vorsichtig gedrückt. Bei Einwegschablonen funktioniert dickes Papier genauso gut.


Eine Sache zu berücksichtigen ist, dass dünnere Materialien das Sprühen von Schablonen erleichtern. Dies liegt daran, dass Sie nicht aus einem perfekten 90-Grad-Winkel auf die Arbeit sprühen müssen, was bei dickeren Materialien der Fall ist, da sonst die Oberfläche des Materials die Farbe an den Kanten blockiert. Dies führt zu "unscharfen" Kanten.

Eine andere Option ist ein Material namens Frisket-Film. Frisket-Folie ist ein Material, das von Airbrush-Künstlern, insbesondere in der Automobilindustrie, häufig zum Schablonieren verwendet wird. Es ist eine Kunststofffolie, die etwas dehnbar und einseitig klebend ist. Es schneidet sehr leicht mit einem X-Acto und kann um Kurven gebogen werden. Wenn Sie auf einer sehr glatten Oberfläche (z. B. Metall, Glasfaser oder Kunststoff) arbeiten, ist die Frisketfolie unübertroffen. Es eignet sich auch gut für Holz und gestrichene Wände. Es haftet nicht wirklich an etwas Rauem wie Ziegel oder Stein. Das Hauptproblem bei Frisket-Filmen besteht darin, dass sie sehr flexibel sind und dazu neigen, an sich selbst zu haften (stellen Sie sich eine Schablone aus Klebeband vor). Dies macht es für kompliziertere Schablonen praktisch wertlos. Es ist auch sehr, sehr schwierig, mehrere Verwendungszwecke daraus zu ziehen. Der Klebstoff funktioniert mehr als einmal, aber alles andere als das einfachste Design abzuziehen, ohne ihn zu dehnen oder an sich selbst zu kleben, ist eine ziemliche Herausforderung. Frisket-Filme können in Kunstfachgeschäften und an einigen Orten im Automobilbereich gekauft werden.

Wenn Sie Pappe, Schaumstoff usw. verwenden, müssen Sie Ihre Papierführung festkleben, damit sie sich beim Schneiden nicht bewegt. Ich empfehle dafür Spraymount, einen Sprühkleber, den Sie in Kunstfachgeschäften kaufen können. Jeder Sprühkleber funktioniert jedoch. Stellen Sie nur sicher, dass Sie nichts verwenden, das unter dem Papier aushärtet und das Schneiden erschwert oder klebrig bleibt und wie Gummizement an der Klinge haftet.

Schritt 5: Schneiden Sie es aus

Dies ist der mühsamste Teil der Aufgabe, und einige finden es am schwierigsten. Wenn Sie Laminat schneiden, empfehle ich die Verwendung eines X-Acto # 11-Messers. Wenn Sie mit Pappe oder Foamcore arbeiten, benötigen Sie etwas Größeres. Ein sehr häufiger Fehler, den Schablonenkünstler machen, ist die Verwendung stumpfer Klingen. Ich weiß nicht, wie es den Leuten in den Sinn kommt, dass eine X-Acto-Klinge für immer hält, aber sie tun es sicher nicht. Meine Faustregel lautet, dass ich die Klinge für jede neue Platte, die ich schneide, oder immer dann, wenn die Spitze bricht, wechsle, je nachdem, was zuerst passiert. Wenn es sich langweilig anfühlt, ändern Sie es - eine stumpfe Klinge führt jedes Mal zu Fehlern, da Sie sie durch die Arbeit schieben müssen, was bedeutet, dass Sie irgendwann ausrutschen und etwas schneiden, was Sie nicht wollten. Normalerweise gehe ich ungefähr drei bis fünf Klingen pro Schablonenplatte durch. Es scheint verschwenderisch, aber die richtigen Werkzeuge machen den Unterschied. Stellen Sie außerdem sicher, dass Sie eine Schneidematte haben, die Sie in einem Kunstfachgeschäft kaufen können. Die "selbstheilenden" Matten halten jahrelangem Schneiden stand und geben Ihnen eine schöne, ebene Oberfläche zum Schneiden.

Wenn Sie es vermasseln, können Sie Klebeband über den Schnitt legen und den Überschuss mit Ihrem Messer abschneiden. Wenn Sie einen Teil der Schablone finden, der sich zu empfindlich oder zu dünn anfühlt, können Sie ihn mit Draht verstärken. Ich mag die Art, mit der Floristen Pflanzen an diese kleinen Stangen binden. Legen Sie einfach den Draht quer und sichern Sie jedes Ende mit einem Stück Klebeband. Sie können auch Draht verwenden, um "Halbinseln" zu verstärken, indem Sie einen kleinen Bogen wie eine Brücke vom hervorstehenden Materialstück zu einem stabileren Ort erzeugen. Wenn der Draht etwa einen Zentimeter von der Oberflächenebene der Schablone entfernt ist, wird er beim Lackieren nicht angezeigt.

Beim Schneiden versuche ich aus zwei Gründen immer, zuerst die detailliertesten Bereiche zu schneiden. Bei laminierten Platten werden sie umso schwächer, je mehr Material Sie entfernen. Dies bedeutet, dass die ersten Schnitte, die Sie ausführen, am einfachsten sind, da das Material am steifsten ist. Zweitens ist es am besten, die härtesten Teile zu handhaben, wenn Ihre Klinge am schärfsten ist. Beim Schneiden von Kurven fällt es Ihnen möglicherweise leichter, die gesamte Schablonenplatte zu bewegen, während Sie das Messer bewegen. Dies kann die Tendenz verringern, die Klingenspitze zu verbiegen, wodurch das empfindliche Metallstück, das die Spitze bildet, gebrochen wird. Versuchen Sie nicht einmal, Kurven mit einem X-Acto zu schneiden, dessen Spitze fehlt, da dies die Kontrolle erheblich erschwert. Seien Sie vorsichtig mit Ihren Klingen - sie sind billig zu ersetzen und machen den Unterschied in Bezug auf die Präzision Ihrer Schnitte und die Detailgenauigkeit, die Sie in Ihren Schablonen rendern können.

Als Alternative zu diesem gesamten Verfahren können Sie einen Laserschneider verwenden. Mit Laserschneidern können Sie Muster mit unglaublicher Genauigkeit und Detailgenauigkeit erstellen. Aber sie sind definitiv kein Punkrock.

Schritt 6: Malen Sie es

Das Malen Ihrer Schablonen bequem von zu Hause oder vom Studio aus ist für einige Künstler der letzte Schritt und für andere nur ein Testlauf. Als erstes müssen Sie eine Farbe und ein Medium zum Malen auswählen. Was Sie malen, liegt bei Ihnen, aber wie bei jeder anderen Farbe haften Aerosolfarben am besten auf grundierten, ebenen Oberflächen. Manche Leute mögen Gesso-beschichtete Leinwand, wie sie ein Ölmaler verwenden würde. Ich mag Holzbretter. Was die Farbe betrifft, haben Sie einige Möglichkeiten. Die in den USA am häufigsten verwendete Farbe im Baumarkt ist Krylon. Es funktioniert zwar, ist aber relativ wässrig (es hat eine sehr dünne Konsistenz), was problematisch sein kann. Es leidet auch an einem ungewöhnlichen Problem, bei dem bestimmte Farben beim Trocknen Risse bekommen, wenn sie auf bestimmte andere Farben gelegt werden. Ich habe noch nie genau herausgefunden, welche Kombinationen nicht kompatibel sind. Wenn Sie ein mehrschichtiges Stück machen, sollten Sie Ihre Farben auf dieses Phänomen testen. Discounter-Lackmarken leiden in der Regel unter geringen Pigmentkonzentrationen, was bedeutet, dass Sie viel Farbe verwenden müssen, was zu Tropfen führen kann. Wenn Sie Ihre Schablonen sehr ernst nehmen, ist die Farbe des Baumarkts nicht Ihre einzige Option. Sie könnten Marken wie Belton Molotow oder Montana Cans in Betracht ziehen, beides europäische Marken, die speziell für Kunstzwecke entwickelt wurden. Sie sind in Kunstfachgeschäften per Versandhandel erhältlich, also bei Google herum. Obwohl die Farbe teuer ist, ist sie so viel dicker, dass Sie viel weniger verwenden, was sie auf lange Sicht wahrscheinlich viel wirtschaftlicher macht als die Farbe im Baumarkt.

Wenn Sie innen schablonieren, haben Sie eine ganz andere Farboption: eine Airbrush. Während Sie vielleicht nicht daran denken, eine Airbrush zum Schablonieren zu verwenden, ist die Steuerung hervorragend und ermöglicht äußerst detaillierte Arbeiten. Der andere wichtige Vorteil einer Airbrush besteht darin, dass Sie jede gewünschte Farbe verwenden können (sofern diese auf die Konsistenz der Milch verdünnt werden kann), sodass Sie Ihre eigenen Farben mischen können, um genau den gewünschten Farbton zu erhalten. Schließlich verwenden Airbrush-Bürsten anstelle von Chemikalien Luft als Treibmittel, wodurch die Farbe weitaus sicherer und weniger schädlich ist. Wenn Sie eine ungiftige Farbe verwenden, haben Sie eine absolut umweltfreundliche und gesunde Art zu schablonieren. Dies kann wichtig sein, wenn Sie in einem geschlossenen Raum arbeiten. Mit Airbrushes können Sie auch einen Stofffarbstoff aerosolisieren, sodass Sie aus Ihren Schablonendesigns schöne T-Shirts machen können.

Wenn Sie eine Schablone malen, tragen Sie die Farbe wie bei allem anderen auf. Das Ziel ist es, eine gleichmäßige Farbabdeckung zu erzielen, sodass Sie auf jedes Stück des Stücks die gleiche Menge Farbe auftragen. Dies hilft, Tropfen zu vermeiden. Sie möchten mit kurzen, gleichmäßigen Strichen malen, etwa 18 Zoll vom Stück entfernt. Folgen Sie keinem Zip-Zag-Pfad und versuchen Sie nicht, das Muster der Schablone zu "verfolgen", sondern wenden Sie kurze Striche in eine Richtung an Drehen Sie sich niemals zurück und treffen Sie dieselbe Stelle zweimal, denn wenn Sie mit der Dose oder der Airbrush auf Ihrem Weg zurückkehren, tragen Sie die doppelte Farbe an der einen Stelle auf, an der Sie sich verdoppelt haben. Achten Sie darauf, dass das Spray so nah wie möglich ist Dies hilft dabei, die Schablone festzuhalten (um ein Überspritzen zu verhindern). Sie möchten auch die Dose so aufrecht wie möglich halten, um einen schönen, gleichmäßigen Farbfluss zu gewährleisten. Etwa 45 Grad sind gut Möglicherweise möchten Sie Ihre Arbeitsfläche neigen, wenn Sie im Inneren arbeiten, damit Sie die Dose nicht horizontal halten müssen.

Beim Malen möchten Sie die Schablonen in Kontakt mit der Oberfläche oder so nah wie möglich und fest verankert halten. Einige Leute mögen dafür einen entfernbaren Sprühkleber, wie 3M Photomount, aber ich finde, dass Klebeband entlang der Außenkante gleichermaßen effektiv und viel weniger unordentlich ist. Wenn ich drinnen arbeite, halte ich ein Glas Pennys herum. Indem ich kleine Stapel Pennys auf das Schablonenblatt lege, kann ich es sehr effektiv verankern. Das Arbeiten außerhalb kleiner Klebebandschlaufen kann eine große Hilfe sein, wenn die Schablone zu groß ist, um mit einer Hand gesichert zu werden. Wenn Sie drinnen sind und den Luxus dazu haben, lassen Sie Ihre Schablone vollständig trocknen, bevor Sie die Schablone anheben. Andernfalls besteht die Gefahr, dass Sie Farbe am Rand verschmieren. Versuchen Sie nach besten Kräften, die Platte gerade nach oben zu ziehen, anstatt sie über die Oberfläche zu ziehen, um dies zu vermeiden. Sie sollten Ihrem Stück mindestens 90 Sekunden Trocknungszeit geben, bevor Sie die nächste Farbe auftragen. Wenn Sie drinnen sind und den Luxus der Zeit haben, geben Sie ihm volle 10 Minuten.

Schritt 7: Bleiben Sie sicher

Nicht wie deine Mutter klingen, sondern ein Wort zur Sicherheit: Tragen Sie IMMER eine Atemschutzmaske, wenn Sie mit Sprühfarbe arbeiten. Nicht eine dieser kleinen Papiermasken, sondern ein echtes Beatmungsgerät. Graffiti-Autoren der alten Schule können Ihnen Horrorgeschichten darüber erzählen, was die langfristige Exposition gegenüber Sprühfarbe für Sie bedeutet. Es ist unglaublich giftiges Zeug. Atemschutzgeräte können in besseren Baumärkten für etwa 30 US-Dollar gekauft werden. Stellen Sie sicher, dass Sie die Art mit austauschbaren Filtern erhalten und diese regelmäßig wechseln. Vergessen Sie nicht, dass die medizinischen Latexhandschuhe die Farbe von Ihren Händen fernhalten. Sie erhalten diese in vielen Baumärkten sowie in Kunst- und Sanitätsgeschäften. Zum Entfernen von Farbe von der Haut gibt es nichts Schöneres als den Handreiniger des Mechanikers (wie GoJo, die orangefarbene Sorte mit dem Bimsstein).

Ich hoffe, Sie fanden dieses Tutorial hilfreich. Viel Spaß und schieben Sie das Schablonenmedium weiter nach vorne.

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